乘著光影疏理生命 麥慰宗 U Magazine 2013.2.15

欣賞的趣味

人生總有無數的第一次！當然愛遊藝術館的我，看展覽的經驗總不是第一次了！然而，看 front-side-gallery這樣casual但cosy的展覽卻是第一次呢！抱著小粉絲的心情參觀，能如此近距離地與藝術家們對話，瞭解他們創作的歷程，分享他們努力創作的成果，果真是難能可貴的第一次！最意料之外的第一次，是花了分文擁有本地藝術家的真跡，沒想到自己會如此雀躍的，從展櫃云云眾生相中尋找心頭好！眼前一張張由鄧凝姿繪畫似曾相識的人物，正是我們生活的寫照，好warm好有親切感！這種歸屬感是遊藝術館找不到的，大師作品雖震撼，但總予我遙不可及的感覺！我把這張第一次擁有的本地兿術作品張貼於案頭，閒來細味和與人共賞！

小粉絲Alice

發現 – 記鄧凝姿與李美娟的展覽作品

走進創意藝術中心的路上, 需走上幾個街口, 沿途走過舊街小舖, 心裏感覺奇妙, 藝術給我感覺新鮮, 但環繞藝術中心卻是舊物厚情, 環繞其中對比強烈。

展品把社會多個人物展示出來, 他們來自社會不同社群。 從欣賞展品中, 察覺畫中人物都提著形形色色的手提袋, 感覺卻是營營役役, 本以為是鄧凝姿博士刻意表達的一種社會形態, 慢慢地再逐一細看各人物動態, 發現展位上端一幅小女孩背影的畫, 裝扮儼如年輕人時尚, 同時亦挽著小手袋, 這幅畫讓我靜看了一會, 心想香港社群除適應了「忙」的生活狀態外, 還增添了「多」的生活習慣, 並伸延至小童的生活。

所說的「忙」是眾所周知的香港形態, 爭分奪秒的景象不難所見。所說的「多」就是畫中眾人所挽著的手提袋的景象, 不知不覺人們口袋裏增添了更多用品, 其後多得了環保袋的興起, 手袋背包外, 人們還多了一個環保袋, 袋中之物各形各色, 隨所需而備。 心裏反思我們到街上走幾趟, 真的需要那麼多嗎?  是需要的還是備用的多了? 社會脈絡較從前繁華, 促使了各種事物的流動性, 資訊迅速流傳, 交通四通八達, 但我們手中之物還較以前多。

與另一聯展的藝術家李美娟淺談, 了解藝術角度, 李氏說話率直樸實, 讓我了解多一點藝術寫實景象。 理解本地藝術普及社區需時間培育, 而李氏的作品與「時間」有著重要關係。 從市務角度來思考, 「忙」、「多」及「時間」乃關鍵所在, 要釋放社區的「忙」、發掘藝術的「多」以及掌握合適的「時間」, 將會是我現階段的觀察及思考角度。

Phelix Pun

2013.2.13

在我們身邊？ － 看鄧凝姿和李美娟聯展有感

這次正側畫廊鄧凝姿和李美娟聯展十分有趣，她們的作品看似互不相干，卻令我想起每一天的生活。「植物圖譜」的caption上，物料一行，有時間與陽光的名字，不知為何，我覺得時間與陽光會很感動，因為它們不知道與多少個我們同行了多少個日子，然而卻很少人會這樣acknowledge它們。鄧凝姿將四十九個人物佈滿整個櫃子的空間，感覺頗強烈。雖看不清他們的面孔，但他們的姿勢形態，衣服身影卻一點都不陌生，就像每天與我們擦身而過的人，你甚至可想像他或她要到那裡去，或是從那裡回來了，抑或在那兒等待些什麼。

不是嗎？這些物質和身影，有那一天不在我們身邊。

星空

逝者如斯

 在五個月之前，我開始閱讀香港作家梁秉鈞先生的詩作。正當我漸漸品嘗到詩中的美味時，他便乘鶴西去了。在電視上看著這篇報道時，我發現原來我連他的相片也沒有看過。究竟是我太遲鈍、太冷漠，抑或是時光飛逝？我找不到答案，我相信在我未來的人生路上將會遇到更多同樣的難題，並且更加貼身。

碰巧最近在正/側畫廊的‘回憶是飲料2’ 也是關於已故的名人，我心裡不禁感慨萬千。這次展覽是上一次‘回憶是飲料’ 的延續。同樣地也是關於回憶，技巧和媒介大致也是一樣的。不同的是黎振寧在圖像的選擇上出現了變化。圖像由個人層面延伸至社會層面。

他選擇的人物有政治界的，娛樂界的。一張張熟悉的面孔，隨著生命的流逝，成了永恆的符號。每個符號也蕴涵著不同的回憶和哲理甚至是道德和政治的批判。而這些符號亦隨著觀眾的個人經歷產生不同的回憶和意義。

其中一個有趣的觀察是，雖然他選擇的是公眾人物，但其實這些圖像是基於他自身的回憶而被挑選的。所以有些人物對我來說十分陌生，甚至全不認識。這樣也說明了某一些符號是屬於個別的時代的。

其次是，這些符號的內容很大部分是由社會、周邊的人和媒體來編寫的。那個人物本身的為人行事和對自己的看法，可能與我們所認識的相距甚遠。

在這個媒體的年代，每個人的相片、生活照也被廣泛地觀看和傳播。在未有真實接觸一個人的時候，你很可能已定格或認為他為某一類的人。所以人並不可能是一個獨立的個體，他的行為、形象以及人生或多或少也受到整個社會所左右。當然，你也可以豁達地忽視這個社會的標籤。

  

郝立仁